Ķīniešu ainavu gleznas

Dai Jin (1388-1462) “Ceļotāji pa kalnu pārejām”.

Visipix.com

Daudzus tūkstošus gadu ainavu gleznas - vai šanshuihua (山水画) - ir bijusi galvenā ķīniešu mākslas sastāvdaļa. Tie ir viens no pazīstamākajiem ķīniešu glezniecības veidiem visā pasaulē un ir pazīstami gandrīz visiem, kas sevi uzskata par ķīniešu mākslas cienītājiem.

Meditatīvas, noslēpumainas un mulsinošas ķīniešu ainavu gleznas ir aizrāvušas Rietumu iztēli, un ķīniešu mākslinieki tās daudzu gadu tūkstošu garumā ir gleznojuši pamatformā. Šo gleznu nelīdzenie kalni pēc būtības ir vienkārši, taču to izpratnei nepieciešamas dziļas domas un pārdomas.

Šajā rakstā mēs aplūkosim Ķīnas ainavu gleznu vēsturi un nozīmi, māksliniekus, kuri tās gleznoja, viņu ietekmi uz mākslu visā reģionā, šanšui mūsdienās un daudz ko citu. Tāpēc, lūdzu, apsēdieties un lasiet tālāk!


Saturs

Cjinas ēras tiesas gleznotājs Sju Jangs (aktīvs 1750.-1776. Gads) “Iebraukšana Sudžou un Lielajā kanālā”. Šis ir sestais ritinājums no sērijas un parāda tā laika Rietumu ietekmi uz ķīniešu glezniecību.

Wikimedia Commons

Minga gleznotāja Lu Dži (1409-1576) grāmata “Kalnos, lai savāktu garšaugus”. Ievērojiet mazo cilvēku un ceļus masveida, nojaušoša kalnainās ainavas vidū ar tās detalizētajām iezīmēm.

Visipix.com

Ķīnas ainavu glezniecības nozīme un elementi

Šanšui gleznās ir trīs pamatelementi, kas veido gleznu: kalni, upes un dažreiz arī ūdenskritumi. Tāpēc ķīniešu nosaukums šan šui ('Kalnu ūdens') ainavu mākslai!

Kalni ir Ķīnas ainavu glezniecības “sirds”. Tie ir plašas ainavas centrs, kas parasti virzās uz augšu Debesu virzienā. Vai arī tie ir stāvi zaļš monolīts, kas pārklāts ar nelīdzenām klintīm un grēdām. Aiz šīm sirreālajām ainavām ir ļoti dziļa, filozofiska nozīme. Turklāt tie ir mākslinieka iztēles produkts. Ainava, kas ieskauj kalnu, mudina skatītāju baudīt tās skaistumu un apdomāt kalna nozīmi - vai dažkārt - apkārt esošo milzīgo tukšumu. Migla, kas ieskauj kalnu, ir “garīgā tukšums”, kas mums jāaizpilda, domājot par gleznu.

Saskaņā ar tradicionālajiem ķīniešu uzskatiem tiek uzskatīti kalni svēts . Tās ir vietas, kur nemirstīgie dzīvo un ir ļoti tuvu Debesīm gan fiziski, gan garīgi. Šī pārliecība ļoti spēcīgi atspoguļojas daudzās no šīm gleznām.

Lielākajā daļā ainavu gleznu upes un ceļi iezīmē ainavu. Viņi svītraini pāri ainavai, vērš skatītāju tieši uz kalnu un piešķir gleznai līdzsvara izjūtu. Bieži vien viņi svītrojas augšup vai lejup pašā kalnā un papildina gleznas skaistumu vai sirreālismu.

Dažreiz, lai arī kalns var būt centrs, gleznas patiesā “sirds un dvēsele” var būt pilnīgi cits objekts, piemēram, mēness vai zvaigznes. Tie piešķir gleznai attāluma elementu un uzsver plašuma vai vientulības sajūtu.

Citi šanšui gleznu elementi ir klintis, koki, ēkas (t.i., mājas un tempļi), saule un mēness, zvejas laivas un cilvēki. Viņi visi ir daļa no plašās ainavas. Arī daudzās šanšui gleznās ir dzejoļi, kas pazīstami kā Šanšui dzeja (山水 诗). Shanshui dzejoļi papildina gleznu un to izskaidro. Daudzi no šiem dzejoļiem atspoguļo nozīmi ar Debesīm, un nozīme ir ļoti skaidra.

Ķīniešu ainavu gleznas spēcīgi ietekmē daoistu (daoistu) un budistu filozofija. Šo gleznu plašās ainavas atspoguļo Visuma plašumus. Viens sīks cilvēks šo ainavu vidū ir tik mazs kā mēs milzīgajā kosmosā.

Arī daoistu filozofija iņ-jaņ ir ļoti daļa no šanšui mākslas darbiem. Visi gleznas elementi ir atsevišķi, piemēram, kalns un zeme, kas to ieskauj, upes un ezeri utt. Birstes triekas var būt gaišas (iņ) vai smagas, tumšas (jaņ), kas pārstāv iņ un jaņ īpašības.

Šanšui gleznā esošais kalns ir arī centrālais punkts pārdomām no skatītāja puses. Skatoties uz tālumā esošu kalnu, kas caur miglu izplūst debesīs, mums pašiem jāņem ainava, jāraugās kalnā un jāatrod gleznas nozīme mūsu pašu sirdīs!

Ķīnas ainavu gleznu vēsture

Šanšui lielu daļu savas ietekmes gūst no budistu mākslas, kas, pateicoties senajai mākslai, ietekmēja mākslu visā Āzijā Zīda ceļš tirdzniecības maršruts. Grezno fonu, kas ir ievērojama ķīniešu ainavu gleznu daļa, tieši iedvesmoja sienas gleznojumi un kokgriezumi, kas attēloja Budas dzīvi no tādām valstīm kā Indija. Šīs Zīda ceļa ietekmes apvienojās ar daoistu dabas gleznām, kas jau pastāvēja Ķīnā, un kopā radīja šanšui.

Ainavu māksla Ķīnā pastāv jau daudzus tūkstošus gadu, taču tās popularitāte sāka pieaugt mūsu ēras 5. gadsimtā jeb Tang dinastijas laikā (AD 618-907). Šajā laikā tas bija veids, kā paust kopību ar dabas pasauli.

Laika gaitā ainavu māksla nobrieda. Tas savu formu sevišķi ieguva Song dinastijas (Ķīnas renesanses) laikā (960. – 1279. Gadā). Ziemeļu Dziesmu dinastijas laikā (960-1127) ainavu gleznojumi sāka izteikt sociālus, politiskus un reliģiskus komentārus. Kalni pārstāvēja imperatoru un koki - imperatora pakļautie. Visi bija daļa no “dabiskas kārtības” Dziesmu imperatora dievišķajā vadībā un vadībā. Dienvidu dziesmu dinastijas laikā (1127. – 1279. Gads) ainavu gleznojumi izmantoja “parastāka cilvēka” pieeju. Par normu kļuva ainavas, kurās lielāka uzmanība tika pievērsta fona detaļām, piemēram, mierīgas mazās mājiņas plašajos kalnos. Šīs mājas simbolizēja māksliniekus & apos; vēlme pēc vientulības un personības izaugsmes.

Arī Song dinastijas laikā šanšui gleznas kļuva par iecienītāko laika pavadīšanas veidu valsts augstākajā slānī. Zinātnieki, literāti, galma gleznotāji un citas izgatavotas nacionāli slavenas gleznas, kas saglabājušās kā slaveni mākslas darbi visos laikmetos.

Pēc mongoļu Ķīnas iekarošanas Juaņas (mongoļu) dinastijas laikā (AD 1279-1378) ainavu gleznas kļuva par mongoļu okupācijas domstarpību izpausmi un vēlmi pēc vientulības. Mājas, kas atrodas kalnos, pārstāvēja privātās sapulces, kuras mākslinieki būtu atstājuši prom no mongoļu ziņkārīgajiem skatieniem. Kalnu mājas daudzās šī laikmeta gleznās kļuva par veltījumu šīm pazemes sanāksmēm. Šajā laikā ainavu gleznas drīzāk kļuva par mākslinieka iekšējā gara, nevis par pagātnes meistaru ietekmes izpausmi.

Kad Juaņas dinastija tika uzvarēta, Ķīnā pie varas nāca Mingu dinastija (1368-1644). Šajā laikā parādījās divas dažādas ietekmes grupas: galma gleznotāji, kurus iedvesmoja Dziesmu laikmeta gleznojumi par impērijas varas dabisko kārtību, un mākslinieciskie literāti, kurus ietekmēja Juana laikmeta gleznas, kas uzsvēra pašizpausmi. Šanšui gleznas šajā laikā ieguva abas nozīmes. Arī Mingas dinastijas laikā gleznas kļuva nedaudz krāsainākas, jo palielinājās krāsu spektrs, ko izmantoja ķīniešu gleznās.

Čingu dinastijas mandžu valdīšanas laikā (1644-1911) kalni atkal kļuva par vientulības un noslēgtības vietu no dienas politiskās kārtības. Daudzi Mingas lojālie mākslinieki izstājās no sabiedrības Qing valdīšanas laikā, un daži dzīvoja savrupu dzīvi Dabā. Citi lojālie mākslinieki dzīvoja Nandzjinas pilsētā un tās apkārtnē, kas bija Ming lojālistu karstā vieta.

Tā kā daudziem lojālistiem nebija piekļuves klasiskajiem mākslas darbiem, viņi paļāvās uz apkārtējo dabu, lai sniegtu iedvesmu viņu gleznām. Arī lauki ap Nanjingu bija populārs iedvesmas avots lojālistiem gleznotājiem.

Kad jezuīti un citi kristiešu misionāri 18. gadsimta beigās sāka ierasties Ķīnā, Ķīnas mākslas darbos pamazām ienāca Eiropas ietekme. Ainavu gleznas kļuva nedaudz krāsainākas nekā jebkad agrāk, un daudzu ķīniešu gleznu atmosfēra kopumā sāka mainīties. Šīs pārmaiņas turpinājās arī 20. gadsimtā, kad modernā māksla kļuva par normu.

Tradicionālais ķīniešu ainavu gleznošanas video

Minga mākslinieka Šena Džou (1427–1509) zilganzaļā šanšui glezna.

Minga mākslinieka Šena Džou (1427–1509) zilganzaļā šanšui glezna.

Visipix.com

Ziemeļu dziesmu gleznotāja Kva Dinga (Vasaras kalni) (aktīvs aptuveni 1023–1056). Šī ir viena no slavenākajām ķīniešu ainavu gleznām.

Visipix.com

Ķīniešu ainavu glezniecības krāsas

Krāsas un faktūras var piešķirt nozīmi Ķīnas ainavu gleznai.

Tangas dinastijas laikā zilganzaļš (青绿 山水 vai Qing lu shan shui ) šanšui gleznu popularitāte pieauga. Šis glezniecības stils ir cieši saistīts ar senajām ķīniešu gleznām, jo ​​īpaši tāpēc, ka tā variācijas ir datētas ar senāku laiku Sešas dinastijas (AD 220-589)!

Šanšui gleznas tiek krāsotas, izmantojot tradicionālos piecus elementus - vai wu xing (五行). Tas ir, ir pieci elementi, kas attēlo dabas pasaules daļas: koks, uguns, metāls, zeme un ūdens. Katrs no šiem elementiem ir saistīts ar noteiktu virzienu, un tiem tiek piešķirta noteikta krāsa atbilstoši to virzienam. Piemēram, ūdens ir saistīts ar ziemeļiem un tam tiek piešķirtas zilas vai melnas krāsas. Starp elementiem ir arī pozitīva un negatīva mijiedarbība. Divi piemēri ir ūdens, kas ražo koksni, un koks, kas ražo uguni. Tā kā abi iet roku rokā, krāsas tiek krāsotas kopā. Dažus elementus nevar izmantot kopā, un tā ir negatīva mijiedarbība. Šanšui gleznā ūdeni un uguni nevar izmantot kopā, jo ūdens aizkavē uguni. Tāpat metāls (t.i., cirvis) var sasmalcināt koksni. Šanšui gleznā tie netiek izmantoti kopā.

Nezināma japāņu gleznotāja glezna, kurā izmantoti visi sansui gleznas pamatelementi - ar vērpjot. Tajā redzama asiņaina cīņa, kas notiek uz ainavas kalna pamatnē, kas atrodas priekšplānā!

Nezināma japāņu gleznotāja glezna, kurā izmantoti visi sansui gleznas pamatelementi - ar vērpjot. Tajā redzama asiņaina cīņa, kas notiek uz ainavas kalna pamatnē, kas atrodas priekšplānā!

Visipix.com

Slaveni ķīniešu ainavu gleznotāji un gleznas

Kopš Tang dinastijas Ķīnā ir bijuši daudzi slaveni ainavu mākslinieki. Daudzi no tiem ietekmēja nākamās paaudzes, kas nāca pēc tām.

Daži no daudzajiem ievērojamiem ķīniešu ainavu gleznotājiem no pagātnes gadsimtiem ir Tang gleznotājs Li Sixun, dziesmu gleznotāji Fan Kuan, Qu Ding (pa labi) un Li Tang, Ming mākslinieks Shen Zhou un Qing laikmeta gleznotājs Wang Hui.

Ķīniešu ietekme uz Āzijas ainavu mākslu

Ķīnas ainavu māksla ļoti ietekmēja citu Āzijas valstu - galvenokārt Japānas un Korejas - mākslu.

Tā bija milzīga ietekme uz Japānas ainavu - vai sansui - māksla. Kopš dzimšanas brīža klasiskie ķīniešu šanšui gleznotāji ietekmēja japāņu sansui māksliniekus, un šie japāņu gleznotāji izmantoja tos pašus precīzos stilus, tēmas un viedokļus.

Tomēr laika gaitā japāņu ainavu gleznas sāka iegūt savu atšķirīgo identitāti. Viņi sāka izmantot vairāk krāsu nekā ķīniešu gleznas, un cilvēki sāka kļūt lielāki par ainavas iezīmēm! Arī sansui gleznas pārņēma japāņu vērtības wabi sabi , kas gleznā uzstādīja nepilnīga skaistuma izjūtu.

Daudzus japāņu sansui gleznotājus, piemēram, dzen priestera gleznotāju Tenšō Šūbunu (aktīvs apmēram 15. gadsimtā), viņa laikmetīgo Sesshū Tōyō (1420-1506) un Kanō glezniecības skolas Kanō Masanobu dibinātāju (1434-1530), ietekmēja Ķīniešu šanšui mākslas darbs.

Korejā līdz pat Hosēniešu dinastijas vidum (1392–1897) vai līdz pat 17. gadsimta vidum, kad Korejā sāka nostiprināties “patiesa skata” ainavu māksla, Joseonā dominēja ķīniešu mākslinieki un ainavu stili. laikmeta Korejas ainavu māksla. Daudzi korejiešu gleznotāji gleznoja ainavas, kas ir ļoti līdzīgas ķīniešu gleznām, ar augstiem, daudzslāņainiem kalniem, niecīgiem cilvēkiem un elpu aizraujošām ainavām, kurās bija upes, ūdenskritumi un ēkas. Kad “patiesā skata” popularitāte pieauga, ainavu gleznas ieguva atšķirīgu korejiešu identitāti, gleznojot korejiešu, nevis ķīniešu ainavas un kultūras nozīmes.

Ainavu gleznas varēja atrast arī tradicionālajā korejiešu tautas mākslā vai minhwa (Minhwa).

Pateicoties Zīda ceļam, Ķīnas ainavu mākslas ietekme bija vērojama tik tālu kā Persija (mūsdienu Irāna)! Senie persiešu mākslinieki aizņēmās daudzus Ķīnas ainavu glezniecības paņēmienus, piemēram, slāņotus kalnus ar kontūrām un nelīdzenus akmeņus un kokus, kas kalnainās kalnu malās.

Mūsdienu Ķīnas ainavu gleznas

Mūsdienu Ķīnā šanšui māksla joprojām pastāv, taču Rietumu stila laikmetīgā māksla ir pakāpeniski kļuvusi populārāka kopš Qing dinastijas krišanas 1912. gadā. Arī pēc Ķīnas kontinentālās daļas komunistu pārņemšanas 1949. gadā ķīniešu mākslā tika ieviests „sociālistiskā reālisma” jēdziens.

Mūsdienu Ķīnā ir daudz mūsdienu mākslinieku, kas joprojām glezno tradicionālās šanšui gleznas, kā arī mākslinieki, kas glezno rietumu stila kalnu gleznas. Starp slavenajiem mūsdienu ķīniešu ainavu māksliniekiem no pagājušā gadsimta ir Fu Baoshi (1904-1965), Pan Tianshou (1897-1971) un Li Keran (1907-1989).

Tā kā austrumu mākslas popularitāte Rietumos pieaug un rietumu mākslinieki mēģina apgūt seno šanšui mākslu, bez šaubām ir bijis daudz tādu, kas to apguvuši.

Pēdējās domas

Ķīniešu ainavu gleznas ir bijušas tūkstošiem gadu, taču šo gleznu izgatavošanai izmantotie paņēmieni - un šo gleznu nozīme - nemaz nav mainījušies, kopš šanšui sāka celties Tangas dinastijas laikā. Seno laiku gleznas ir tikpat pievilcīgas un kontemplatīvas kā gandrīz pirms 2000 gadiem, un nozīme joprojām ir vienāda!

Paldies par šī raksta apmeklējumu un, ja esat nesen iepazinies ar Ķīnas ainavu gleznām, cerams, ka tagad zināt nedaudz vairāk par šīm lieliskajām gleznām! Lūdzu, reģistrējieties vēlreiz, kad laika gaitā mēģināšu atjaunināt šo rakstu! Ja jums ir kādi komentāri, jautājumi vai ieteikumi, droši atstājiet tos zemāk esošajos komentāros.

Komentāri

[email protected] 2019. gada 9. novembrī:

Ļoti interesants raksts. Paldies

truefaith7 (autors) no ASV 2018. gada 2. jūnijā:

Jūs esat laipni gaidīti. :-)

marty 2018. gada 1. jūnijā:

paldies par lielisko informāciju, kas man ļoti palīdzēja ar maniem izteikumiem

Pols Levijs no Apvienotās Karalistes 2016. gada 15. februārī:

Pavadījis laiku Anhui provinces Dzeltenajā kalnā, es varu novērtēt šo ainavu skaistumu. Es redzēju vairākus talantīgus māksliniekus, kas pavadīja dienas pie saviem zīmējumiem un gleznām, kuri sēdēja tajā pašā vietā, lai nodrošinātu precīzu attēlu. Apmācošā disciplīna un centība ir aizraujoša. Paldies, ka nodrošinājāt tik aktuālu un aizkustinošu centru šajā jautājumā

slava 2014. gada 10. septembrī:

i, es domāju, vai jūs varat izskaidrot tekstūras vērtību, vērtību un formu izmantošanu 'vasaras kalnos'

truefaith7 (autors) no ASV 2014. gada 28. aprīlī:

Paldies!

Anna Sidorova no Krievijas 2014. gada 28. aprīlī:

SKAISTS

truefaith7 (autors) no ASV 2013. gada 9. janvārī:

Prieks, ka jums patika centrs un atradāt to informatīvu Maralexa! ES piekrītu. Šanšui ir ļoti noslēpumaina mākslas forma, un tas ir apbrīnojami, kā viņi tver katru atsevišķo kalna un ainavas detaļu, kā arī “chi” un “wabi sabi” (japāņu sansui mākslā). Jūtieties brīvi pārlūkot citus manus mezglus un ceru, ka jums tie patiks!

Merilina Aleksandra no Vankūveras, Kanādas, 2013. gada 9. janvārī:

Lielisks centrs !!! Man īpaši patīk ķīniešu māksla. Noslēpums un sarežģītās detaļas ir satriecošas. Es augstu vērtēju mākslinieka centīgos centienus iemūžināt & apos; chi & apos; viņa priekšmeta. Liels tev paldies. Esmu nolasījis pārējos jūsu ķīniešu mākslas centrus!